La bruja del amor: una poción de amor en technicolor que no sabías que necesitabas
Con un estilo visual que rinde homenaje al technicolor de los años 60, esta cinta es una joya del cine que combina humor negro, feminismo y estética retro. A continuación, te contamos de qué se trata y por qué deberías verla.
La comedia de terror La bruja del amor (The Love Witch, 2016) es una obra maestra campy y satírica que combina el icónico estilo tecnicolor de los años 60 con los clásicos tropos de femme fatale y brujería.
Producida, escrita, dirigida, editada, diseñada (escenografía y vestuario) y musicalizada por Anna Biller, la película es una experiencia alquímica de la mirada femenina que sumerge al espectador a través de sus referencias y teatralidad.
Además de su inquietante estética retro de finales de los años 60 y principios de los 70, el guion aborda con agudeza la percepción de las mujeres como objetos sexuales que los hombres simultáneamente explotan y temen. Usando alegorías cinematográficas clásicas y un diálogo deliberadamente exagerado y satírico, esta cinta te hechizará antes de que te des cuenta.
¿De qué trata La bruja del amor?

La historia sigue a Elaine Parks (interpretada por Samantha Robinson), una joven bruja que deja San Francisco para empezar de nuevo en un pequeño pueblo de Redwood tras la muerte de su exesposo. Una vez instalada en su nuevo apartamento gótico victoriano y tras hacerse amiga de la decoradora de interiores Trish (Laura Waddell), Elaine se enfoca exclusivamente en encontrar un hombre que la ame con la misma intensidad con la que ella ama.
Obsesionada con la idea del amor verdadero, recurre a "magia sexual" y "magia de amor", utilizando hechizos y pociones para hacer que los hombres se enamoren de ella. Sin embargo, cuando su magia resulta demasiado poderosa, los hombres en su vida pasan de ser pretendientes a víctimas. Eventualmente, Elaine conoce a Griff Meadows (Gian Keys), el hombre de sus sueños, un detective que investiga la muerte de uno de sus amantes. Desesperada por obtener amor recíproco, está dispuesta a hacer lo que sea necesario para conservar a su hombre.
Mira el tráiler de La bruja del amor:
La estética anacrónica de La bruja del amor

Lo más impactante de la película es, sin duda, su estética meticulosamente curada y perfectamente ejecutada, que evoca el estilo visual de finales de los años 60 y principios de los 70.
El aspecto, el sonido y la atmósfera de la cinta son tan familiares que, sin los elementos contemporáneos como celulares y autos modernos, podría pasar por una película de serie B de la década del 60 redescubierta y restaurada para una audiencia moderna.
Biller se inspiró en obras de Alfred Hitchcock como Los pájaros y Psicosis, portadas de novelas pulp, ilustraciones de cartas del tarot y las tendencias de moda de los años 60 para crear el diseño visual de La bruja del amor.
Con la ayuda del director de fotografía M. David Mullen (Jennifer's Body), la visión de la cineasta cobra vida en un formato de 35 mm, lo que le da a la película una textura auténtica, áspera y llena de color. Técnicas como la superposición de imágenes y los destellos de lente recuerdan a una era analógica del cine que ha sido eclipsada por los gráficos generados por computadora de la era digital.
Una sátira feminista campy

Aunque al principio pueda parecer un ataque a la sensibilidad feminista del espectador, la película rápidamente revela su naturaleza satírica y campy. El diálogo teatral y la actuación melodramática son claramente intencionales, mostrando a Elaine Parks como una representación de la mirada masculina y sus efectos en cómo las mujeres se ven a sí mismas, especialmente en el contexto de relaciones románticas heterosexuales.
Elaine refuerza roles de género rígidos mientras expone la absurda presión que se ejerce sobre las mujeres para cumplir con ideales de feminidad y aspirar al matrimonio, sacrificando sus propios deseos en favor de los hombres.
Biller también subvierte los tropos que el cine ha utilizado para castigar la sexualidad femenina, como las figuras de la femme fatale y la bruja. La protagonista, con su explotación consciente de su propia sexualidad, sirve como un comentario sobre la reclamación del poder a través de la mirada femenina.
La bruja del amor es una obra maestra satírica feminista que desafía los tropos sexistas del cine de terror y redefine la mirada masculina. Con su estética de cápsula del tiempo y su narrativa subversiva, Anna Biller demuestra ser una creadora visionaria.