Estas son las 10 mejores películas que se estrenaron en 2025
A tan solo horas de terminar el año, repasamos algunas de las mejores películas que se lanzaron a lo largo del año.
El 2025 nos dejó películas inolvidables
Cada año el cine nos sorprende con cosas buenas y otras no tanto. Y el 2025 no fue la excepción. En medio de una vorágine de secuelas, precuelas y spin-offs, el séptimo arte nos sorprendió con una gran cantidad de películas originales. Desde dramas con tintes sobrenaturales, thrillers, acción y toques de humor absurdo. Largometrajes que, pese a la diversidad de temas, se las han ingeniado para dejar actuaciones memorables, grandes puestas en escena, y temáticas que reflejan nuestro estado actual de las cosas.
A continuación te dejamos el listado de las 10 mejores películas del 2025.
10. Warfare (Tiempo de Guerra)
Estrenada a comienzos de año, esta película dirigida por Alex Garland y Ray Mendoza, se basa en las memorias de este último durante una misión en Irak. El filme sigue el minuto a minuto de las actividades de un pelotón de Navy Seals durante una peligrosa misión en territorio insurgente en Ramadi.
Con un enfoque hiperrealista, Garland genera un relato plagado de tensión, violencia y hermandad, que refleja el costo humano de la guerra en tiempos modernos. Disponible para ver en Prime Video.
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9. Weapons (La hora de la desaparición)
Tras el éxito obtenido con Barbarian, el director y guionista Zach Cregger vuelve con otra apuesta de thriller y terror. La película sigue la misteriosa desaparición de 17 niños de sus hogares en medio de la noche. Sin tener una pista de lo ocurrido, algunos padres comienzan a sospechar de la profesora, quien a su vez se lanza a investigar lo ocurrido.
Una película llena de giros inesperados, violenta y con una tensión que nunca decae. Un relato que funciona como metáfora sobre cómo las fuerzas sistémicas "arman" a los ciudadanos unos contra otros, la pérdida de la inocencia infantil y cómo las generaciones mayores "se alimentan" de la vitalidad de los más jóvenes para alimentar sus propios sistemas de poder. Disponible en HBO Max.
8. 28 Years Later (Exterminio: La Evolución)
Dos décadas después de que el director Danny Boyle y el guionista Alex Garland le dieran una vuelta de tuerca al género de zombies con 28 días después o Exterminio llegó esta secuela que retoma la historia algunas décadas después del brote original. En esta ocasión, un padre y su hijo dejan su hogar para adentrarse en una misión en el continente, donde el virus resurge en un nuevo contexto. Ralph Fiennes, Aaron Taylor-Johnson, Jodie Comer, y Jack O'Connell.
7. Bugonia
Tras el éxito de Poor Things, el director Yorgos Lanthimos vuelve a la carga con una comedia de ciencia ficción y drama que sigue a dos jóvenes conspiranoicos que secuestran a la CEO de una exitosa compañía bajo la sospecha de que es un alienígena.
Jesse Plemons y Emma Stone protagonizan esta alocada y surrealista comedia negra, que dialoga hábilmente con el presente, en un momento donde vivimos acechados por la sobre información y las consecuencias del cambio climático.
6. F1 (Apple TV)
Tras el éxito obtenido con Top Gun: Maverick, el director Joseph Kosinski decidió llevar la adrenalina y el amor por la velocidad a las pistas de Fórmula 1.
En esta ocasión, Brad Pitt se pone en la piel de Sonny Hayes, un expiloto de Fórmula 1 que tras alejarse de las pistas por un accidente, decide regresar para ayudar a una escudería al borde de la quiebra.
La película lo tiene todo. Drama, acción, romance, una historia de superación y, lo más importante de todo, el vertigo de cada uno de los circuitos de carreras, filmado de forma única.
5. Fue solo un accidente
Desde los inicios de su carrera, el director Jafar Panahi viene desafiando al régimen de su país, y su último largometraje no fue la excepción. El filme Fue solo un accidente, ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes, y desde entonces se ha posicionado como una de las favoritas para la temporada de premios.
La trama sigue a un hombre que secuestra a otro, bajo la sospecha de que fue su torturador durante su tiempo en prisión. A lo largo de la película irá reclutando a un grupo de personas para que le ayuden a confirmar su identidad.
La película juega con la duda constante. ¿Es o no es el hombre que los torturó y los dejó marcados de por vida? ¿Es o no, correcta la toma de venganza y justicia? Panahi se hace todo este tipo de preguntas a lo largo del filme, que juega con la tensión y un sentido de urgencia que se hace sentir a lo largo de todo el relato, algo que se ve reflejado en que la cinta se filmó en la ilegalidad.
4. Frankenstein
El director Guillermo del Toro siempre ha sabido ver la otra cara de los monstruos. De encontrar la bondad, el corazón y el coraje dentro de esas criaturas. Y es por eso que durante décadas el cineasta tuvo el deseo de adaptar Frankenstein de Mary Shelley.
Este 2025, su versión de la historia finalmente vio la luz. Su Frankenstein no solo goza de una belleza gótica, sino una honestidad en donde la maldad no viene del monstruo en cuestión, sino de su creador. La maravilla de esta película no solo está en su relato y en la puesta en escena, sino en las caracterizaciones de su trío protagonista, encabezado por Oscar Isaac, Mia Goth y un genial Jacob Elordi.
3. Sinners
Desde los inicios de su carrera, el director Ryan Coogler ha tenido una mirada especial. Y con Sinners, su película de terror sobrenatural estrenada a comienzos de año, eso se confirma.
Coogler reclutó a su habitual colaborador, el actor Michael B. Jordan para dar vida a dos hermanos gemelos que regresan a su hogar de nacimiento en el sur de los Estados Unidos en la década del 30. En aquellas partes del país, la esclavitud y el racismo aún se hacen sentir con fuerza, al igual que la presencia de algunas fuerzas sobrenaturales.
Sinners plantea un relato impredecible, con ritmo, buenas actuaciones y una banda sonora única, que aún resuena en nuestras playlist. Una prueba de que el cine está más vivo que nunca, especialmente cuando las propuestas son originales.
2. Valor sentimental
El director Joachim Trier logró poner a Noruega en el centro de la escena con su nueva película Valor sentimental (Sentimental Value).
En esta ocasión, el cineasta pone el foco en un drama familiar que gira en torno a un padre y una hija distanciados. Él es un director venido a menos que planea hacer una nueva película, y le ofrece el rol principal a su hija. Esta lo rechaza, y el papel termina en manos de una de las actrices en alza en Hollywood.
Un filme que pone el foco en los vínculos, en las relaciones entre padres e hijos, los traumas generacionales, y cómo el arte (en este caso el cine) se convierte en un puente de conexión emocional y sanador.
1. Una batalla tras otra (One Battle After Another)
El nombre de Paul Thomas Anderson no es nuevo en la escena cinematográfica. Desde hace décadas, el cineasta viene sorprendiendo con relatos complejos y originales como Boogie Nights, Petróleo sangriento o El hilo fantasma.
En Una batalla tras otra, Anderson se inspiró libremente en la novela Vineland del escritor estadounidense Thomas Pynchon. Aquí se cuenta la historia de una grupo de revolucionarios conocidos como los French 75, quienes décadas después viven en el exilio. Entre ellos encontramos a Bob, el personaje de Leonardo DiCaprio, quien vive junto a su hija adolescente Willa. Cuando un enemigo del pasado secuestra a Willa, Bob debe salir de su retiro para dar una nueva batalla y rescatarla.
Con partes iguales de thriller, comedia y un poco de acción, Anderson logra una película única. Todos los elementos de este filme se combinan para crear un relato plagado de urgencia, peligro y esperanza. Una banda sonora punzante, y actuaciones descomunales por parte de DiCaprio, Sean Penn, Benicio del Toro, Teyana Taylor y Chase Infiniti. Una película que dialoga de lleno con temas actuales, y se siente más vigente que nunca. Simplemente una joya cinematográfica y lo mejor del año.